欣赏河北廊坊画家李广信的画，会使人产生一种思幽念古、飘忽超逸的感觉。那种与大自然浑然一体的人物造型，出自他笔下的粗狂、奔放、概括而凝练的艺术语言，仿佛在给你讲述一个故事，揭示一种真谛，传递一种情感。李广信还善于用鸡毛笔书写，是国内为数不多的用鸡毛笔书写的作者之一。

说起鸡毛笔，王羲之《笔经》载：“岭外少兔，以鸡毛作笔，亦妙。”宋代黄庭坚就是一位擅长用鸡毛笔的高手。公元1101年至1105年间，黄庭坚第二次遭贬，在荆州，特别是宜州生活拮据，他只好花三钱买一支鸡毛笔，却写下不少佳作。恰恰是这个时期，黄庭坚的书法臻于精熟，达到个人的艺术极顶。

鸡毛笔因其性能特软，蔡邕云：“惟笔软则奇怪生焉”，其优点是易于腴和多态，但不易掌握。只适宜写狂草、大草书体。笔锋一着墨，像一个吸足墨水的棉花球，笔软如棉团，具有濡墨快，行笔容易的特点。用鸡毫笔写字笔势奇宕，字迹丰满，但掌握不好字迹臃肿象“墨猪”。因此没有深厚的书写功力和经验是很难使用的。然而用它书写的作品，能体现苍劲有力，婀娜多姿的魅力。

经过多年的探索，李广信不仅能熟练地使用鸡毛笔书写，而且，章法讲究，结体灵动，收放自如，气势贯通；集传统而出新，用墨浓淡干湿自然，充分发挥了墨在作品中的渲染力；用笔沉稳霸气而不失文雅，点画刚逸凝炼，笔路开拓。

而李广信的国画作品，则充分借助了他的传统书法功力，笔墨、构图讲究，画作简练传神，画、款相得益彰。他画的山水，画风朴素，形象鲜明突出，简括动。他认为?熏中国山水画不同于外国风景油画，油画以色彩“写实”，忠实于大自然的形态，中国山水画则是主观与客观交融的产物，是“写意”而现自然景观，是通过对自然景观的表现而赋予大自然的文化内涵和审美观照，是以沉淀与积累的“点、线、面”的笔墨抒写心中独有的山川。因此，没有传统基础，便不能纵情而写，胸中没有丘壑，也只能机械地重复或复制先贤笔墨的“外形”。

“国色朝酣酒，天香夜染衣”，牡丹是我国特有的木本名贵花卉，素有“国色天香”、“花中之王”的美称，由于牡丹花花型优美，颜色绚丽、清雅，因此是当代画家们经常表现的题材。他画的牡丹画更是一绝，堪称牡丹画的精品佳作。这幅画作中，在一片山石间开放着一丛红的、粉红的牡丹，它们花朵硕大，竞相怒放，好不美观。画家以写意的笔法，细腻地描绘出牡丹花的情态，观赏此画，领略牡丹的芳姿，似有花香从纸面飘然而出，令人回味。

他认为山水人物画用笔用墨中，笔起主导作用，所谓“形随笔立，笔寓于形”。墨起辅助作用，“墨以笔为筋骨，笔以墨为精华”，“用墨之法，即在用笔，笔无凝滞，墨彩自生”。笔墨相辅共同完成塑造形象的任务。笔有轻重、疾徐、偏正、曲直变化；墨有干、湿、浓、淡变化。笔墨是衡量中国画艺能高下的重要条件。

李广信还博览群书，技艺超群。善诗文、通古籍，并精通大成拳。平生乐观、豁达，平易近人，淡泊名利，备受业界推崇。

欣赏河北廊坊画家李广信的画，会使人产生一种思幽念古、飘忽超逸的感觉。那种与大自然浑然一体的人物造型，出自他笔下的粗狂、奔放、概括而凝练的艺术语言，仿佛在给你讲述一个故事，揭示一种真谛，传递一种情感。李广信还善于用鸡毛笔书写，是国内为数不多的用鸡毛笔书写的作者之一。

说起鸡毛笔，王羲之《笔经》载：“岭外少兔，以鸡毛作笔，亦妙。”宋代黄庭坚就是一位擅长用鸡毛笔的高手。公元1101年至1105年间，黄庭坚第二次遭贬，在荆州，特别是宜州生活拮据，他只好花三钱买一支鸡毛笔，却写下不少佳作。恰恰是这个时期，黄庭坚的书法臻于精熟，达到个人的艺术极顶。

鸡毛笔因其性能特软，蔡邕云：“惟笔软则奇怪生焉”，其优点是易于腴和多态，但不易掌握。只适宜写狂草、大草书体。笔锋一着墨，像一个吸足墨水的棉花球，笔软如棉团，具有濡墨快，行笔容易的特点。用鸡毫笔写字笔势奇宕，字迹丰满，但掌握不好字迹臃肿象“墨猪”。因此没有深厚的书写功力和经验是很难使用的。然而用它书写的作品，能体现苍劲有力，婀娜多姿的魅力。

经过多年的探索，李广信不仅能熟练地使用鸡毛笔书写，而且，章法讲究，结体灵动，收放自如，气势贯通；集传统而出新，用墨浓淡干湿自然，充分发挥了墨在作品中的渲染力；用笔沉稳霸气而不失文雅，点画刚逸凝炼，笔路开拓。

而李广信的国画作品，则充分借助了他的传统书法功力，笔墨、构图讲究，画作简练传神，画、款相得益彰。他画的山水，画风朴素，形象鲜明突出，简括动。他认为?熏中国山水画不同于外国风景油画，油画以色彩“写实”，忠实于大自然的形态，中国山水画则是主观与客观交融的产物，是“写意”而现自然景观，是通过对自然景观的表现而赋予大自然的文化内涵和审美观照，是以沉淀与积累的“点、线、面”的笔墨抒写心中独有的山川。因此，没有传统基础，便不能纵情而写，胸中没有丘壑，也只能机械地重复或复制先贤笔墨的“外形”。

“国色朝酣酒，天香夜染衣”，牡丹是我国特有的木本名贵花卉，素有“国色天香”、“花中之王”的美称，由于牡丹花花型优美，颜色绚丽、清雅，因此是当代画家们经常表现的题材。他画的牡丹画更是一绝，堪称牡丹画的精品佳作。这幅画作中，在一片山石间开放着一丛红的、粉红的牡丹，它们花朵硕大，竞相怒放，好不美观。画家以写意的笔法，细腻地描绘出牡丹花的情态，观赏此画，领略牡丹的芳姿，似有花香从纸面飘然而出，令人回味。

他认为山水人物画用笔用墨中，笔起主导作用，所谓“形随笔立，笔寓于形”。墨起辅助作用，“墨以笔为筋骨，笔以墨为精华”，“用墨之法，即在用笔，笔无凝滞，墨彩自生”。笔墨相辅共同完成塑造形象的任务。笔有轻重、疾徐、偏正、曲直变化；墨有干、湿、浓、淡变化。笔墨是衡量中国画艺能高下的重要条件。

李广信还博览群书，技艺超群。善诗文、通古籍，并精通大成拳。平生乐观、豁达，平易近人，淡泊名利，备受业界推崇。